Изящное барокко, венская классика, идеальный романтизм и виртуозный ХХ век
01 апреля, в среду, в 19.00 Санкт-Петербургский Дом музыки под руководством Народного артиста России Сергея Ролдугина приглашает на концерт цикла «Вечера в Английском зале». В историческом зале Алексеевского дворца – Дома музыки (наб.Мойки, 122) выступят: лауреат XVII Международного конкурса им. П.И. Чайковского, гобоист Фёдор Освер и лауреат международных конкурсов, пианист Кирилл Роговой. Партия фортепиано – лауреат международных конкурсов Андрей Телков. В программе – сочинения Телемана, Бетховена, Шумана, Шопена, Брамса, Паскулли и Холлигера.
«Каково бы ни было наше суждение о качестве этого творчества, нельзя не поразиться его феноменальной продуктивностью и удивительной живостью этого человека, который с десяти до восьмидесяти шести лет пишет музыку с неутомимым рвением и радостью», – писал Ромен Роллан. В марте исполнилось 345 лет со дня рождения Георга Филиппа Телемана. Крупнейший представитель немецкого барокко, Телеман работал во всех современных ему жанрах. При жизни по степени известности он был наравне с Генделем и превосходил Баха, написав более трех тысяч сочинений. Однако значительная часть его наследия утеряна. Инструментальные фантазии занимают важное место в творчестве композитора. Почти все произведения этого жанра были написаны в период с 1733 по 1735 годы. Программу вечера откроет Фантазия №3 для гобоя соло си минор.
Три романса для гобоя и фортепиано были написаны Шуманом в 1849 году. В тот период он пребывал в депрессивном настроении, однако сочинял много. Он создал более 20 произведений. Среди них лирически-светлым настроением выделяются три романса. Композитор тонально объединил их: первый и третий написаны в ля миноре, центральный – в ля мажоре. Оригинал рукописи не сохранился, у музыковедов даже возникали сомнения в авторстве. Как бы там ни было, сегодня вопрос авторства снят. Три романса для гобоя и фортепиано Шуман написал в качестве рождественского подарка жене Кларе и посвятил их ей.
Хайнц Холлигер – швейцарский гобоист-виртуоз, для которого писали многие крупные композиторы второй половины ХХ века, посвятив ему более ста сочинений. Обучаться игре на гобое и сочинять музыку Холлигер начал почти одновременно, позднее стал выступать в качестве дирижера. Такое совмещение он считает более чем естественным: «И Бах, и Моцарт, и Мендельсон были такими же выдающимися исполнителями, как и композиторами, хотя, конечно, я себя с ними не сравниваю». Творчество Холлигера включает в себя оркестровую, сольную, камерную музыку, многочисленные вокальные сочинения. В программе концерта прозвучит его Этюд №2 для гобоя соло, сочинение 1981 года.
Антонио Паскулли – выдающийся итальянский гобоист, дирижер, автор целого ряда разножанровых сочинений. За уникальные исполнительские способности современники называли его «Паганини гобоя». Не найдя достаточного репертуара для своей экстраординарной техники, Паскулли сочинял виртуознейшие произведения, которые сам исполнял. Его сочинения действительно очень трудны даже для современных исполнителей. Он ввел в исполнительскую практику непривычные для игры на гобое приемы: стаккато, арпеджио, ломаные пассажи, «перманентное дыхание». Его любимым жанром были фантазии на оперные темы. В программе прозвучит Концертная фантазия на темы из оперы Доницетти «Фаворитка» для гобоя и фортепиано.
Сонату №26 «Les Adieux» для фортепиано ми-бемоль мажор Бетховен сочинял с весны 1809 до начала 1810 года. Начало работы совпало с отъездом из Вены императорского двора в связи с военными событиями австрийской кампании Наполеона. Соната посвящена эрцгерцогу Рудольфу. Рукопись первой части имеет авторский комментарий: «Прощание, Вена, 4 мая 1809 при отъезде его императорского высочества, почитаемого эрцгерцога Рудольфа», рукопись финала: «Прибытие его императорского высочества, почитаемого эрцгерцога Рудольфа, 30 января 1810». В те дни Вену покинули и ближайшие друзья Бетховена. Поэтому программность музыки трактуется гораздо шире, чем перечисление событий, которые стали лишь поводом для выражения глубоко личных переживаний. Образный ряд, эмоциональный фон сочинения отражают названия каждой части: «Прощание» - «Отсутствие» - «Встреча».
Скерцо Шопена представляет собой своеобразный жанр, имеющий мало общего с первоначальным смыслом термина «скерцо» («шутка»). Игривый характер не свойственен шопеновским скерцо. Скерцо №4 для фортепиано ми мажор op.54, сочиненное в 1842 году, занимает особое место среди остальных трех пьес этого жанра. Его отличают прежде всего светлые гармоничные образы, которые обычно связывают с картинами природы, фольклором, окрашенным в фантастические тона. Музыковед Артур Хэдли услышал в музыке «шелест леса».
В поздний период творчества Брамс все чаще обращается к созданию небольших пьес. Его камерные сочинения отличаются глубокой лирикой, воплощают различные оттенки эмоционально-психологического состояния автора. Биограф композитора Карл Гейрингер пишет: «Этими произведениями Брамс закончил путь развития своего фортепианного творчества, который привёл его от великого к малому, от фресок к миниатюрам, от ширины к глубине». Четыре пьесы для фортепиано ор.119 Брамс написал в 1893 году. Сборник стал последним произведением для фортепиано соло: №1 – Интермеццо си минор, №2 – Интермеццо ми минор, №3 – Интермеццо до мажор, №4 – Рапсодия ми-бемоль мажор.
Кирилл Роговой (фортепиано), 18 лет – учащийся Центральной музыкальной школы – Академии исполнительского искусства (класс Заслуженной артистки РФ, профессора Наталии Трулль). Обладатель Гран-при XIX Международного фестиваля-конкурса молодых исполнителей «Крымская весна – 2021» (Ялта). Лауреат III премии XIII Международного конкурса юных пианистов им. С.В. Рахманинова (Великий Новгород, 2022). Обладатель премии «Достижение» V Московского Международного конкурса пианистов Владимира Крайнева (Москва, 2023). Обладатель Гран-при VI Всероссийского конкурса молодых музыкантов "Созвездие" (Сочи, 2024) и Ⅳ Международного конкурса молодых пианистов Grand Piano Competition-2024 (Москва). Лауреат II премии XXVII Международного конкурса пианистов имени Александра Скрябина (Италия, Гроссето, 2025). Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки с 2024 года.
Фёдор Освер (гобой), 22 года – студент Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского (класс профессора Алексея Уткина). Победитель III Международного конкурса-фестиваля молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах им. Гнесиных (Москва, 2020). Победитель XII Международного конкурса Московской консерватории среди исполнителей на духовых и ударных инструментах (Москва, 2021). Лауреат II премии XVII Международного конкурса им. П.И. Чайковского (Москва, Санкт Петербург, 2023). Лауреат I премии IV Всероссийского музыкального конкурса (Москва, Санкт-Петербург, 2024). Лауреат II премии Международного конкурса "Пражская весна", обладатель приза зрительских симпатий, приза издательства Bärenreiter, приза города Праги как самому успешному лауреату (Чехия, Прага, 2025). Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки с 2021 года.
01 апреля 2026 г. Начало концерта в 19.00
Санкт-Петербург. Наб.Мойки, 122. Английский зал Дома музыки
Стоимость билетов: 700 – 1000 руб.
Доступна оплата «Пушкинской картой»
Телефон кассы: +7 (812) 400-1-400
Аудитория: 12+
«Вечера в Английском зале» – цикл камерных концертов Санкт-Петербургского Дома музыки, который проходит с 2011 года на родной сцене – в жемчужине Алексеевского дворца – Английском зале. Благодаря обильной лепке и резьбе по дереву, украшающим зал, он отличается превосходной акустикой. Для выступлений в цикле приглашаются успешные молодые солисты – участники программ Дома музыки, а также выдающиеся артисты России и всего мира.
Санкт-Петербургский Дом музыки — федеральное учреждение культуры, созданное в 2006 году с целью подготовки российских молодых музыкантов к международным конкурсам и фестивалям. Занимает дворец Великого князя Алексея Александровича на Мойке, 122.
Художественный руководитель — известный виолончелист, Народный артист России, профессор Сергей Ролдугин.
Информация: www.spdm.ru +7 (812) 702-60-96