23 мая, в субботу, в 17.00 Санкт-Петербургский Дом музыки под руководством Народного артиста России, профессора Сергея Ролдугина и Хабаровская краевая филармония (Хабаровск, ул. Шевченко, д.7) приглашают на программу «Японская весна» цикла «Музыкальная сборная России».

26 мая, во вторник, в 18.30 Санкт-Петербургский Дом музыки под руководством Народного артиста России, профессора Сергея Ролдугина и Приморская краевая филармония (Владивосток, ул. Светланская, 15), приглашают снова встретить «Японскую весну» в рамках цикла «Музыкальная сборная России».

В камерной программе «Японская весна» выступят лауреаты международных конкурсов: Алексей Шпаков (фортепиано), Пётр Худоногов (флейта), Арсений Газизов (контрабас), Роман Маркелов (саксофон), Александр Бодосов (тромбон), Георгий Акимов (ударные инструменты) и лауреат XVII Международного конкурса им. П.И. Чайковского Фёдор Освер (гобой). В программе – сочинения Тору Такемицу, Макото Синохары, Тэцуо Каваками, Такаси Ёсимацу, Юко Юбаяси, Тосио Хосокавы, Ёсуки Фукуды, Утако Юзы, Масаёси Фудзиты, Фумихиро Оно.

23 мая 2026 г. Начало концерта в 17.00
г. Хабаровск, ул. Шевченко, д.7. Хабаровская краевая филармония
Стоимость билетов: 300 – 1000 руб.
Телефон кассы: (4212) 31-63-68 Аудитория: 6+

26 мая 2026 г. Начало концерта в 18.30
г. Владивосток, ул. Светланская, 15. Приморская краевая филармония
Стоимость билетов: 400 – 800 руб.
Телефон кассы: +7 (423) 226-40-22 Аудитория: 6+

«Японская весна» стала ответной акцией Санкт-Петербургского Дома музыки на ежегодное выступление его солистов на ежегодном фестивале Российской культуры в Японии. Ведущих молодых музыкантов России с большим успехом принимают ведущие концертные площадки страны Восходящего солнца. Фестиваль в Японии проходит при поддержке общества «Россия-Япония» и под патронатом спецпредставителя Президента РФ по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкого. В этом году в Японии пройдут 4 концерта Дома музыки с 11 по 14 мая.

Проекты ориентированы на продвижение молодых российских исполнителей в сфере академической музыки, расширение их участия в международной концертной жизни, а также на укрепление принципов открытости и взаимного уважения в сфере музыкального искусства.

О программе:

Программу откроет пьеса современного японского композитора Ёсуке Фукуды «Песня сакуры» для тромбона и фортепиано. «Я хотел бы, чтобы исполнители раскрыли свои собственные эмоции и создали свою собственную «Песню сакуры», подобно прекрасным, распустившимся цветущим вишням», – признается композитор. Национальный символ Японии и весны, сакура вдохновляла на творчество многих композиторов. Для Фукуды вишневые деревья еще и символ нового витка жизни – день рождения композитора приходится на сезон цветения.

Композицию «Мускари: фиолетовый гиацинт» для тромбона и фортепиано Утако Юза посвятила родному городу Сендай, пострадавшему в 2011 году от разрушительного землетрясения. В Японии на языке цветов мускари (виноградный гиацинт) символизирует «светлое будущее» или «щедрую любовь». На Западе – «отчаяние» или «горе». Контраст символических значений мускари выражен в сочинении, которое Утако Юза задумывала как «источник надежды для тех, кто переживает страдания и горе».

Современный японский композитор Тэцуо Каваками – выпускник одного из старейших и престижных вузов страны – Токийского университета искусств. В Сонате для контрабаса и фортепиано фа-диез минор, сочиненной в 1990 году, композитор раскрывает лирическую природу инструмента. Необыкновенное изящество, красота и эмоциональная выразительность отличают это сочинение.

Светлый живописный образ японской весны создаст композиция Макото Синохары «Кассуга» для флейты и фортепиано, написанная в 1960 году. «Кассуга» можно интерпретировать как «весенний день», а также считать отсылкой к знаменитому японскому святилищу в Наре и проводимому там весеннему фестивалю, зародившемуся еще в средневековье. Самые светлые образы, связанные с весной, пробуждением природы, надеждами и мечтами о прекрасном, подскажет музыка. В концерте также будет исполнена композиция Синохары «Одержимость» для гобоя и фортепиано, сочинение 1960 года.

В сочинениях Юко Юбаяси элементы французского импрессионизма сочетаются с тонкими нюансами традиционной японской музыки. Она родилась в Киото, а в 1998 году переехала в Париж, художественная среда которого оказала влияние на ее творчество. Музыкальный язык Юбаяси сравнивают с элегантностью Дебюсси и Равеля. Она пишет музыку только для тех музыкантов, с кем ощущает сильную творческую связь. Сонату для флейты и фортепиано композитор написала в 2003 году, посвятив ее флейтисту Жану Феррандису. В концерте прозвучит Вторая часть – Presto.

Композитор-самоучка Такаси Ёсимацу пишет музыку в духе неоромантизма, сочетая национальные образы с европейскими музыкальными традициями. Для его сочинений характерны образы природы, в них часто можно услышать голоса птиц, которых он считает чуть ли не своими музыкальными учителями. В концерте прозвучит Соната «Пушистая птица» для саксофона и фортепиано, в трех частях которой запечатлены различные состояния птичьего бытия: «Беги, птица» – «Пой, птица» – «Лети, птица». Сочинение 1991 года.

Сочинения Фумихиро Оно основаны на концепциях традиционной японской музыки с использованием особых музыкальных приемов. Композиция «Песнь для барабана» для малого барабана соло, написанная в 2018 году, представляет собой прекрасный образец эффектного концертного произведения со множеством современных техник сольного исполнения на малом барабане, требующих от музыканта высокого мастерства.

Чтобы найти новое оригинальное звучание, композитор и вибрафонист Масаёси Фудзита пробует много разных техник. Он играет не только молоточками, в ход идут смычок, металлические трубочки, нитки бисера. В свои пьесы композитор нередко добавляет аккомпанемент виолончели, кларнета или флейты. Основным источником вдохновения для него является природа. В концерте прозвучит композиция «Слёзы единорога» для вибрафона соло, написанная в 2015 году.

Один из самых известных японских композиторов ХХ столетия и первый среди соотечественников, достигший мировой известности, Тору Такемицу был самоучкой. В юности его главным увлечением была западная музыка, наиболее сильно на него повлияли Дебюсси и Мессиан. В своем творчестве Такемицу умышленно избегал всего «японского». Со временем взгляды композитора изменились, он стал сочинять произведения на стыке западной и восточной культур, на грани музыки и медитации. В концерте прозвучит одно из ранних сочинений – Романс для фортепиано, написанный в 1949 году.

«Музыка – это место, где встречаются ноты и тишина», – Тосио Хосокава считает, что процесс сочинения музыки инстинктивно связан с концепциями дзен-буддизма и его символической интерпретацией природы. Его произведения отличаются неповторимым музыкальным языком, в котором западный авангард сочетается с традиционной японской культурой. В программе будет исполнена «Песня заклинания» для гобоя соло, сочинение 2015 года.

О солистах:

Алексей Шпаков (фортепиано), 41 год – выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А.Римского-Корсакова (класс Заслуженной артистки России, профессора Нины Серёгиной. Также проходил обучение в классах профессора Инги Дзекцер (камерный ансамбль), Заслуженного артиста России Иосифа Лившица и Юрия Серова (концертмейстерское мастерство). Победитель и обладатель спецприза КПО "Полония" Открытого российско-польского конкурса юных пианистов на лучшее исполнение произведений Ф. Шопена (Санкт-Петербург, 1998). Победитель и обладатель спецприза Народного артиста России М.В.Плетнева на Международном конкурсе юных пианистов им. С.В. Рахманинова (Великий Новгород, 1998). Лауреат Международного фестиваля молодых пианистов-виртуозов (Санкт-Петербург, 1999). Ведет активную концертную деятельность.

Фёдор Освер (гобой), 22 года – студент Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского (класс профессора Алексея Уткина). Победитель XII Международного конкурса Московской консерватории среди исполнителей на духовых и ударных инструментах (Москва, 2021). Лауреат II премии XVII Международного конкурса им. П.И. Чайковского (Москва, Санкт Петербург, 2023). Лауреат I премии IV Всероссийского музыкального конкурса (Москва, Санкт-Петербург, 2024). Лауреат II премии Международного конкурса "Пражская весна", обладатель приза зрительских симпатий, приза издательства Bärenreiter, приза города Праги как самому успешному лауреату (Чехия, Прага, 2025). Лауреат I премии Международного конкурса The Muri Competition-2026 (Швейцария, 2026).

Арсений Газизов (контрабас), 26 лет – выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова, окончил ассистентуру-стажировку Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (класс Заслуженного артиста России, доцента Александра Шило). С 2022 года обучается в магистратуре Высшей школы музыки им. Ханса Айслера в Берлине (класс профессора Гунарса Упатниекса). Лауреат I премии международного конкурса им. Стравинского (2022). Лауреат III премии международного конкурса контрабасистов в Намюре (Бельгия, 2023). Обладатель Гран-при и специального приза за техническое мастерство на конкурсе «London Young Musicians» (online, 2024). Лауреат II премии XIV международного конкурса контрабасистов им. Карла Диттерса фон Диттерсдорфа (Словакия, 2025).

Роман Маркелов (саксофон), 31 год – выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных (класс Народной артистки России, профессора Маргариты Шапошниковой). Окончил магистратуру в Кёльнской высшей школе музыки (класс профессора Даниеля Готье), преподавателем которой является в настоящее время. Победитель II Международного конкурса Победитель (Золотая медаль) XVI Молодежных Дельфийских игр России (Екатеринбург, 2017). Лауреат и обладатель спецприза за лучшее исполнение современного произведения на XVI Международном конкурсе исполнителей на духовых инструментах Aeolus (Дюссельдорф, 2022). Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки с 2015 года.

Пётр Худоногов (флейта), 26 лет – выпускник Сибирского государственного института искусств им. Д. Хворостовского (класс Заслуженного артиста РФ, профессора Анатолия Иванова), где в 2025 году с отличием окончил ассистентуру-стажировку (класс Заслуженного деятеля искусств, профессора Владимира Кудри). Победитель II Венского международного музыкального конкурса (Австрия, 2020). Обладатель Гран-при IV Международного конкурса исполнителей на духовых и ударных инструментах «Орфей» (Омск, 2021). Победитель Международного конкурса флейтистов Европейской музыкальной Академии в Варне (Болгария, 2021, 2022, 2023). Победитель I Международного конкурса исполнителей на духовых и ударных инструментах имени И.И.Бобровского «Запад-Сибирь-Восток» (2022). Победитель (Золотая медаль) XXII Молодёжных Дельфийских игр России (Саратов, 2023). Лауреат I премии и обладатель Золотой медали XVII Молодёжных Дельфийских Игр государств-участников СНГ (Киргизия, Бишкек, 2023). Лауреат III премии Международного музыкального конкурса «Città di Alessandria» (Италия, 2025). Победитель (лауреат 1 премии) и обладатель специального приза III Международного конкурса флейтистов имени Джузеппе Гарибольди (Италия, 2026). С 2026 года – солист Красноярской краевой филармонии. Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки с 2018 года.

Георгий Акимов (ударные инструменты), 21 год – студент Академического музыкального училища при Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс преподавателя Дмитрия Баркова). Лауреат I премии Международного конкурса им. Ю.Н. Должикова (Москва, 2018). Лауреат II премии Международного конкурса «Goodwin Art» (Москва, 2020). Лауреат III премии Международного конкурса «Drum Wave» (Санкт-Петербург, 2022). Лауреат II премии XIII Международного конкурса «Young Gnessin Competition» (Москва, 2023). Лауреат II премии IV Международного конкурса «Drum Time» (Санкт-Петербург, 2023). Лауреат II премии X Международного конкурса «Drum wave» (Санкт-Петербург, 2023).

Александр Бодосов (тромбон), 26 лет – выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А.Римского-Корсакова (класс Заслуженного артиста РФ Виктора Ульянова). С 2020 года - артист группы тромбонов, с 2023 года - концертмейстер группы тромбонов Заслуженного коллектива России Академического симфонического оркестра Санкт-Петербургской филармонии им. Д.Д. Шостаковича. Лауреат Международного конкурса. Лауреат II премии Международного юношеского конкурса им. Е.А. Мравинского (Санкт-Петербург, 2018). Лауреат III премии Международного конкурса имени Рудольфа Гуммерта (г. Казань, 2019). Лауреат IV премии IV Всероссийского музыкального конкурса (Москва, Санкт-Петербург, 2024).

«Музыкальная сборная России» – уникальный цикл концертов Санкт-Петербургского Дома музыки, в котором принимают участие молодые российские солисты – лауреаты недавних международных конкурсов, а также российские участники международного конкурса им. П.И. Чайковского перед конкурсными выступлениями. Концерты проходят в российских филармониях как собственными циклами и абонементами, так и отдельными выступлениями. В течение сезона концерты проекта проходят также в Калининграде, Нижнем Новгороде, Сочи, Воронеже, Кирове, Туле, Петербурге, Москве, Ялте – в творческом сотрудничестве с разными концертными площадками и коллективами.

Санкт-Петербургский Дом музыки — федеральное учреждение культуры, учреждённое 3 февраля 2006 года Министерством культуры РФ с целью подготовки российских молодых музыкантов к международным конкурсам и фестивалям. Занимает дворец Великого князя Алексея Александровича на Мойке, 122.
Художественный руководитель — известный виолончелист, Народный артист России, профессор Сергей Ролдугин.
3 февраля 2026 года Санкт-Петербургский Дом музыки отметил юбилей! 20 лет назад, 3 февраля 2006 года он был учреждён Министерством культуры РФ по инициативе Сергея Ролдугина.
Информация: www.spdm.ru +7 (812) 702-60-96